Se trata de un movimiento artístico + literario surgido en Francia a partir del dadaísmo en la década de los años 1920. Todo comienza a partir de los escritos de Sigmund Freud, específicamente “La interpretación de los sueños”, que dio pauta a que los artistas describieran, dibujaran o pintaran el mundo fuera del ámbito de la consciencia. Este movimiento se encontró inclinado hacia la construcción romántica.
En 1924, André Bretón escribe el primer “Manifiesto Surrealista”, que hizo que el Surrealismo surgiera como un movimiento poético, en el que la pintura y la escultura se conciben como consecuencias plásticas de la poesía. En él se propugna el automatismo psíquico (movimiento pictórico que consiste en eliminar o reducir al mínimo el control consciente del autor sobre la obra, de manera que ésta sea creada mediante la fuerza pura del subconsciente sin que sea influida por ningún tipo de condicionante racional o estético) y el dictado del pensamiento sin ataduras. Sus principales características se dan como sigue:
- Todo es racional. Lo irracional no existe.
- El inconsciente predomina y domina.
- La memorización tiene una importancia secundaria; se le da preponderancia al instinto.
- El conocimiento y la información es la base fundamental de la creación.
- La observación es la piedra angular del diseño.
- La toma de decisiones debe ser inmediata sin propósitos concretos, asumiendo todos los riesgos necesarios.
- No hay errores, solo oportunidades; el error mínimo se debe convertir en la pieza fundamental de una obra maestra.
Se admite todo lo que rebasa la lógica y el inconsciente; se considera que la verdad está detrás del mundo real. Los sueños y su interpretación, los mitos y las visiones eran admitidos, por lo que a través del onirismo (Estado caracterizado por la aparición de alucinaciones o imágenes parecidas a las del sueño,que la persona vive con gran intensidad) y de la fantasía se podía acceder a aquello que permanecía oculto. El Surrealismo se presenta como revolucionario, por lo que propone un cambio radical de los cimientos establecidos por la sociedad. El Surrealismo fue capaz de crear un lenguaje poético donde predominan imágenes de gran plasticidad.
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Pintura
El pintor más conocido de la corriente es Salvador Dalí. Otros pintores importantes fueron René Magritte, Arp, Miró, Picasso, Giorgio de Chirico, Francis Picabia, Paul Klee, Roberto Matta, Yves Tanguy y Leonora Carrington.
Técnica
- El misterio es una parte fundamental de la pintura surrealista; el artista mantiene en vilo al espectador.
- Para crear una pintura surrealista, tiene que pintarse algo realista para que a primera vista el espectador piense que la pintura muestra objetos reales. Es posible que sea una pintura de un objeto real, pero si la observa con más detenimiento, el espectador se dará cuenta que la situación que describe la imagen es imposible.
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Literatura
- Su iniciador fue André Bretón, mas Tristán Tzara, Paul Éluard y René Char son sus máximos exponentes.
- Pretende acceder a la esencia última de la realidad adentrándose en los campos profundos del pensamiento y dejando a éste libre de toda sujeción racional y, en gran medida, al margen de toda preocupación estética o moral.
- Los mitos son los verdaderos conectores entre lo real y lo suprarreal. Es el paso del subconsciente individual al subconsciente colectivo. A partir de aquí se entiende el interés por el folklore, las leyendas y otras formas de creación colectiva.
- Mezclan objetos, sentimientos y conceptos que la razón mantiene separados; aparecen asociaciones libres e inesperadas de palabras, metáforas insólitas, imágenes oníricas y hasta delirantes. Pero todo ello no responde a un impulso: para el surrealista, su lenguaje acarrea una densa carga humana, incluso una carga subversiva, en la libera en que libera al propio lenguaje del peso de las pasiones reprimidas.
- A través del lenguaje se desvela el subconsciente libre de cada uno y de todos.
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Diversidad estilística
- Aerografía: Técnica en donde un objeto tridimensional es utilizado para hacer un esténcil (plantilla con un dibujo recortado usada para aplicar pintura) aplicando spray.
- Ahumado o fumage: Técnica en donde las impresiones son hechas por humo, una vela o una lámpara de queroseno sobre el papel o lienzo.
- Cadáver exquisito: Técnica por medio de la cual se ensamblan colectivamente un conjunto de palabras o imágenes; el resultado es conocido como un cadáver exquisito.
- Caligrama: Poema, frase o palabra en la cual la tipografía, caligrafía o el texto manuscrito se arregla o configura de tal manera que cree una especie de imagen.
- Collage: Técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos en un todo unificado.
- Cubomanía: Método para crear collages utilizando una imagen cortada en pequeños cuadrados y ordenados al azar.
- Echo poem: Técnica que debe ser ejecutada por dos personas siguiendo estas instrucciones:
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- Dividir una hoja de papel en dos columnas.
- Escribir la primer estrofa en la columna izquierda.
- El opositor, responde a la primer estrofa escribiendo otra estrofa en la columna derecha con algo oportuno, incluso puede ser una onomatopeya.
- Para un poema largo, la tercer estrofa responde a la segunda en la columna izquierda y así sucesivamente.
- Cuando el poema esté completo el opositor de la última línea, frase u oración generalmente escribe el título.
- Escritura indescifrable: Consiste en escribir de manera tal, que el lector no pueda descifrar el mensaje de la obra.
- Fotomontaje: Es el proceso (y resultado) de hacer una ilustración compuesta de otras, se trata de una especie de collage. Esta composición puede realizarse mediante recortes de otras ilustraciones juntando un cierto número de ellas.
- Frotamiento o frottage: Técnica artística que consiste en frotar un lápiz sobre una hoja colocada sobre un objeto, consiguiendo una impresión de la forma y textura de ese objeto.
- Escritura automática: Es la resultante del poder productivo de las frases que brotan de la mente al aproximarse al sueño.Tiene como base el azar, al cual se abandona el poeta, permitiendo que aparezcan libremente ideas, asociaciones y palabras.
- Ensambladura fortuita de palabras (collage de frases recortadas de periódicos).
- Reseña de sueños.
- Liberación del lenguaje mediante metáforas, en las que se asocian términos que no tienen relación aparente uso de imágenes perturbadoras, la presencia de profecías, los sueños, el humor negro y la crueldad (como vías contrarias al sentimentalismo), el satanismo y la alusión a objetos surrealistas.
- Etcétera.
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Clínica Expresión artística 